این اقتباس نتفلیکس با بازی درخشان فلورنس پیو و هون لی، برخلاف فیلم ۱۹۵۵ جیمز دین، عمق پیچیدگی‌های اخلاقی و چندوجهی رمان را بهتر به تصویر می‌کشد. داستان درباره دو نسل از خانواده‌ای در کنتیکت و کالیفرنیاست که رقابت و تراژدی میان برادران و نسل‌های بعدی آن‌ها را روایت می‌کند، با محوریت شخصیت‌های قوی و روایت چندلایه از روابط انسانی و سرنوشت. اگرچه برخی بخش‌های داستان حذف شده‌اند، سریال همچنان توانسته به روح رمان وفادار بماند و ابعاد گسترده‌تری از آن را نشان دهد.
اقتباس سال ۱۹۵۵ الیا کازان از «شرق بهشت»، ملودرامی جسورانه و باشکوه از جنس آثاری است که هالیوود امروز به‌ندرت می‌سازد؛ فیلمی با تولیدی چشم‌نواز و بازی عذاب‌کشیده و خیره‌کننده جیمز دین که خیلی زود، و به شکلی تراژیک، به شمایلی ماندگار بدل شد.
اما اگر آن را اقتباسی از رمان کلاسیک جان اشتاین‌بک بدانیم، نتیجه به‌مراتب ناامیدکننده‌تر است. فیلم دوساعته کازان تنها یک‌سوم پایانی کتاب را روایت می‌کند و گستره کتاب‌مقدسی و غنای چندنسلی آن را به داستانی عاشقانه، با چاشنی کشمکش‌های پدر و فرزندی، تقلیل می‌دهد. فاصله فیلم با بهترین ویژگی‌های منبع اقتباس آن‌قدر زیاد است که به‌سختی می‌توان نام «شرق بهشت» را برازنده‌اش دانست.
اکنون، بیش از هفت دهه بعد ــ و با احتساب مینی‌سریالی که شبکه ای‌بی‌سی در سال ۱۹۸۱ ساخت ــ زویی کازان، نوه الیا، در سریال هفت‌قسمتی «شرق بهشت» (East of Eden) نتفلیکس بسیار بیشتر به درک و بازآفرینی ژرفای رمان اشتاین‌بک نزدیک شده است.
این اقتباس که عمدتاً به قلم کازان نوشته شده، با مشارکت الکساندر چی در نگارش یکی از قسمت‌های مهم میانی و کارگردانی گارث دیویس و لور دو کلرمون‌تونر، همچنان در بازنمایی تمام ابعاد رمان مشکل دارد. هیچ‌یک از بازی‌ها نیز به تأثیر دگرگون‌کننده و اضطراب‌آلود حضور جیمز دین نمی‌رسد. بااین‌حال، سریال اثری غنی، از نظر اخلاقی پیچیده و سرشار از بازی‌های به‌یادماندنی است؛ به‌ویژه از فلورنس پیو، بازیگر اصلی و تهیه‌کننده اجرایی، و هون لی که شخصیتی را بازی می‌کند که حذف کاملش از فیلم سینمایی تصمیمی تأسف‌بار بود.
روایتی چندنسلی از گناه، محبت و اختیار
«شرق بهشت» از آن داستان‌هایی است که هیچ خلاصه‌ای از وقایعش نمی‌تواند تمامیت جهان آن را توضیح دهد. تقلیل چنین اثری به «پیرنگ» ــ اتفاقی که در این اقتباس هم بارها رخ می‌دهد ــ ناگزیر محدودکننده است. حتی هفت قسمت نیز برای ادای حق کتاب کافی نیست، هرچند معلوم نیست زمان بیشتر لزوماً این مشکل را حل می‌کرد.
داستان، بازآفرینی سفر پیدایش در بستر گسترش رؤیای آمریکایی به سوی غرب در اواخر قرن نوزدهم و اوایل قرن بیستم است. در مرکز آن دو نسل از برادران قرار دارند که رقابتشان برای جلب محبت پدر به تراژدی می‌انجامد؛ تراژدی‌ای که زنی به‌شدت تباه‌کار در شکل‌گیری آن نقش دارد.
روایت با برادران ناتنی، آدام و چارلز تراسک، آغاز می‌شود که در بزرگ‌سالی کریستوفر ابوت و مایک فایست نقش آن‌ها را بازی می‌کنند. این دو زیر نظر سخت‌گیرانه پدرشان، سایرس با بازی تریسی لتس، بزرگ می‌شوند؛ قهرمان یک‌پای جنگ داخلی که فرزندانش را با انضباطی نظامی تربیت می‌کند.
آدام باهوش و مهربان است، اما ملایمتش گاه به انفعال می‌رسد. چارلز شخصیتی عبوس و تیره دارد، اما در کارهایی که معیار مردانگی تلقی می‌شوند، تواناتر است. مسیر زندگی دو برادر از هم جدا می‌شود، ولی سرانجام دوباره در مزرعه خانوادگی‌شان در کنتیکت کنار هم قرار می‌گیرند.
شبی کتی، با بازی پیو، به در خانه آن‌ها می‌رسد؛ به‌شدت کتک خورده و ظاهراً گذشته‌اش را به یاد نمی‌آورد. آدام که ذاتاً مراقبت‌گر است، بلافاصله دل می‌بازد، اما چارلز تاریکی و چیزی احتمالاً هیولاوار در وجود او تشخیص می‌دهد؛ شاید چون خودش نیز با شیاطینی مشابه زندگی می‌کند.
داستان سپس به دره سالیناس در کالیفرنیا می‌رود. آنجا با ساموئل همیلتون، با بازی کیران هایندز، آشنا می‌شویم؛ مردی خوش‌مشرب و به‌شکلی مزمن بداقبال که به آدام برای یافتن زمینی چشم‌نواز کمک می‌کند. لی، خدمتکار وفادار با بازی هون لی، نیز وارد روایت می‌شود؛ شخصیتی که ابتدا خدمتکاری با زبانی شکسته به نظر می‌رسد، اما خیلی زود به قلب تپنده سریال بدل می‌شود.
سرانجام مجموعه به وقایعی می‌رسد که فیلم سینمایی روایت کرده بود؛ اتفاقاتی که این بار در بستر گسترده‌تر داستان معنای بیشتری پیدا می‌کنند. پسران آدام، کال با بازی جوزف زادا و آرون با بازی جو اندرز، همراه با آبرا، دختر جوانی با بازی زویی فیلیپس که میان آن دو قرار می‌گیرد، با میراثی دست‌وپنجه نرم می‌کنند که از پدر و عمویشان آغاز شده، اما ریشه‌اش تا قابیل و هابیل امتداد دارد. عنوان کتاب و سریال نیز به سرنوشت کتاب‌مقدسی قابیل در «شرق عدن» اشاره می‌کند.
وفاداری سریال «شرق بهشت» (East of Eden) به رمان، با حذف‌هایی محسوس
کازان و جب استوارت، دیگر مدیر تولید و نگارش سریال، عموماً به خط روایی رمان وفادار مانده‌اند؛ هرچند بخش اعظم داستان خانواده همیلتون، خاندان دومی که پیوند نزدیک‌تری با پیشینه خانوادگی خود اشتاین‌بک دارد، حذف شده است.
بخش زیادی از دیالوگ‌ها مستقیماً از کتاب آمده‌اند. تغییرات عمدتاً محدود به تعدیل جزئی شخصیت کتی، یا دست‌کم توضیح رفتار او، و افزودن بخشی برای قراردادن لی در مرکز روایت است.
پرش‌های زمانی نیز از خود اشتاین‌بک می‌آیند؛ و پیش‌تر از کتاب مقدس، جایی که گاه صدها سال در فهرستی از زادگان خلاصه می‌شود و شخصیت‌ها یا رخدادهای بنیادین برای سنت‌های دینی، تنها چند آیه را به خود اختصاص می‌دهند.
قطعات داستان در پایان کنار هم قرار می‌گیرند، اما برخی مسیرهای فرعی و حذف‌ها هنگام تماشا آزاردهنده‌اند. مهم‌تر از همه، تبلیغ احتمالی سریال به‌عنوان مثلثی عاشقانه میان شخصیت‌های پیو، ابوت و فایست است؛ تعریفی که به‌هیچ‌وجه ماهیت واقعی اثر را نشان نمی‌دهد.
بازی غم‌زده و تک‌نواخت ابوت نیز کمکی نمی‌کند. این تک‌نوایی گاه مؤثر است، اما دامنه محدودی دارد و روایت را هم محدود می‌کند؛ درحالی‌که فایست، چارلز را به شخصیتی خطرناک و هیجان‌انگیز بدل کرده است. اگر انتظار داشته باشید سریال زمان و توجه خود را به‌طور برابر میان این دو برادر تقسیم کند، احتمالاً ناامید خواهید شد.
فلورنس پیو؛ هولناک در دروغ، هولناک‌تر در صداقت
پیو در نخستین نقش تلویزیونی مفصل خود پس از «دختر درامر کوچک» در سال ۲۰۱۸ ــ یا «هاک‌آی» در سال ۲۰۲۱، اگر تعریف گسترده‌تری از چنین نقشی داشته باشیم ــ با تمام توان به سراغ یکی از پیچیده‌ترین شخصیت‌های منفی ادبیات رفته است.
کتی چنان مصمم و آگاهانه شرور است که بکی شارپِ «بازار خودفروشی» در مقایسه با او بی‌آزار به نظر می‌رسد. بااین‌حال، نمی‌توان او را صرفاً یک شرور دانست؛ حتی اگر گفتار متنش با اشاره‌ای به تولد هیولاها از والدینی انسان آغاز شود.
او زنی است که نمی‌خواهد انتظارات و رفتار مردانی فرودست‌تر از خودش محدودش کند و در مسیر انتخابی‌اش، با صراحتی خلع‌سلاح‌کننده تصمیم می‌گیرد خود را مقید به اخلاق مردسالارانه نداند. کازان پیشینه‌ای برای توضیح چگونگی شکل‌گیری این شخصیت اضافه کرده که بیان صریحش ضروری به نظر نمی‌رسد، اما نه شخصیت را خراب می‌کند و نه مانع بازی پیو می‌شود.
یکی از ویژگی‌های جذاب پیو این است که احساسات را پنهان نمی‌کند. شادی‌اش می‌درخشد، اندوهش تمام وجودش را فرا می‌گیرد و تحقیرش نیرویی ویرانگر پیدا می‌کند. سپردن شخصیتی که ذاتاً از آشکارکردن حقیقت خود پرهیز دارد به چنین بازیگری، انتخاب جالبی است؛ انتخابی که بار ناآگاهی را بر دوش اطرافیانی می‌گذارد که آنچه برای تماشاگر آشکار است، نمی‌بینند.
کتی هنگام دروغ‌گفتن ترسناک است، اما وقتی حقیقت را با صداقتی بی‌پرده بیان می‌کند، ترسناک‌تر می‌شود. بازی پیو چنان قدرتمند است که حتی در نیمه دوم سریال، وقتی سن شخصیت از محدوده باورپذیر چهره او فراتر می‌رود، همچنان اثر می‌گذارد.
در مقابل، یکنواختی اندوهگین ابوت در نقش مردی که ماهیت واقعی کتی را نمی‌بیند، تعادل سریال را بر هم می‌زند؛ مشکلی که بخشی از آن تعمدی است، اما می‌شد تا اندازه‌ای از آن جلوگیری کرد.
هون لی؛ قلب انسانی «شرق بهشت» (East of Eden)
خوشبختانه هایندز و، مهم‌تر از او، هون لی این عدم تعادل را جبران می‌کنند.
کازان برای همیلتون کار چندانی در نظر نگرفته است. با حذف عمده اعضای خانواده‌اش، او گاه به مشاور املاکی ارتقایافته شباهت پیدا می‌کند که می‌آید و می‌رود و فقط گهگاه محرک رخدادها می‌شود. بااین‌حال، انرژی گرم و معاشرتی هایندز نقطه مقابل ضروری اندوه مداوم ابوت است.
اما کشف اصلی سریال هون لی است؛ بازیگری که پیش‌تر در «بنشی»، «جنگجو» و «دوستان و همسایگان شما»، آثار جاناتان تروپر، درخشیده و در بسیاری از نقش‌های دیگر کمتر از ظرفیتش به کار گرفته شده است.
شخصیت لی در رمان راهی برای دورزدن و واژگون‌کردن کلیشه‌هاست، اما در این اقتباس هم استثنایی است و هم عمیقاً انسانی. صحنه‌هایی که کازان و چی به قسمت پنجم افزوده‌اند، به این ویژگی کمک زیادی می‌کنند.
برخی تماشاگران شاید بیشتر جذب مثلث‌های عاشقانه یا صعود و سقوط کتی با حال‌وهوای «آقای ریپلی بااستعداد» شوند. قسمتی که مارتا پلیمپتن در آن نقش زنی مهربان و گرداننده یک روسپی‌خانه را بازی می‌کند، لذتی تلخ و تاریک دارد. بااین‌حال، بیشتر بهترین صحنه‌ها بر لی متمرکزند: گفت‌وگویی لطیف با آبرا، یک تک‌گویی هولناک درباره گذشته خودش و بحثی با همیلتون درباره معنای واژه‌های کتاب مقدس.
«تیمشل»؛ کلید فهم تقدیر و اراده آزاد
گفت‌وگوی لی و همیلتون مفهوم عبری «تیمشل»، به معنای «تو می‌توانی»، را به داستان بازمی‌گرداند؛ روشن‌ترین بیان مضمون مشترک کتاب و سریال درباره تقدیر، اراده آزاد و امکان تغییر سرشت انسان.
این واژه که عنوان قسمت هفتم و پایانی نیز هست، لایه‌های کتاب‌مقدسی روایت و پیچیدگی رفتار بسیاری از شخصیت‌های اصلی را آشکار می‌کند.
البته بحث شخصیت‌ها درباره ترجمه کتاب مقدس، ذاتاً تصویری و سینمایی نیست. اینجاست که دیویس و دو کلرمون‌تونر می‌توانند به چشم‌اندازهای خیره‌کننده نیوزیلند یا قاب‌بندی دقیق معماری آغاز قرن بیستم تکیه کنند.
درگاه‌های متعدد و نورپردازی‌شده سریال، سینمای جان فورد و در نمونه‌ای متأخرتر، آثار جین کمپیون را تداعی می‌کنند؛ به‌ویژه «قدرت سگ» که در لوکیشن‌هایی مشابه، و شاید در مواردی یکسان، ساخته شد. موسیقی غنی و پرشکوه لورا کارپمن نیز به هموارکردن گسست‌های زمانی و افت‌وخیز ریتم کمک می‌کند.
اقتباسی که ارزش رمان را می‌شناسد
سریال «شرق بهشت» (East of Eden) زویی کازان در مسیر اقتباس، بخشی از طنز کتاب و فرصت‌های مکث بیرون از پیرنگ را از دست داده است؛ عناصری که در رمان، تشدید تراژدی و پالایش عاطفی را پشتیبانی می‌کنند.
بااین‌حال، هنوز چیزهای زیادی باقی مانده است. این مجموعه، برخلاف فیلم سال ۱۹۵۵، نشان می‌دهد چرا «شرق بهشت» اثری ویژه است و به لطف فلورنس پیو و هون لی، ویژگی‌های متمایز خودش را نیز به آن می‌افزاید.
💬 دیدگاه‌ها
هنوز دیدگاهی ثبت نشده. اولین نفر باشید.